Mi pequeño homenaje a Luis Eduardo Aute

QUE ES AUTE PARA MÍ:

Cuando un verdarero artista se impone sobre la superficialidad más vanal.

Cuando un verdadero artista se impone jugando, creando sobre lo aparente, sobre lo más vanal, sobre el sin sentido del mundo, superando incluso el dolor de su existencia y de esta existencia, que se revela incluso frente al sentido común... que transciende más allá de lo que está dado en su tiempo... y cuya obra será guía para algunos, -para otros- quizás en un futuro o en otra realidad inventada...

Cuando un verdadero artista dicta su Razón; y que, por tanto, no está subordinado a la razón.

Cuando un hombre es artista no un creativo.

Cuando un hombre antepone sus valores, sus ideas, sus ideales, sus sentimientos, por encima del valor económico-material que muchos, únicamente, le dan a las cosas.

Cuando la creación del hombre se convierte en obra de arte no en un producto de la industria cultural.

Cuando la obra de un artista es capaz de redimir su vida y la tuya.

Cuando la obra de un artista es capaz de crear un mundo por sí mismo.

Cuando la obra de un artista te sacude, provocándote gozo... ahora y siempre.

Cuando, en fin, un artista es, en sí mismo, una obra de arte -y nada más que eso-.

QUERENCIA

Qué duro quererte así
contigo pero sin tí,
amando tu cuerpo pero tú a años luz de mí.
No quiero saber por qué,
para qué arriesgarme a que me respondas:
no lo sé...
Prefiero sospecharte en otros brazos
y partirme en mil pedazos
a seguir muerto de pié.

Cómo romper
con tu indeferencia,
cómo vencer
esta mala querencia por tí,
carencia de tí...
querencia por tí...

Te miro pero no estás,
ni veo un puñal detrás,
dispuesto a asestarme el golpe de un nunca jamás...
Tu tibio dejarte hacer
no es más que una forma lenta de desaparecer...
una manera de emprender la huída
a través de este suicida
simulacro de placer.

Cómo romper...

Si te adivinara un no,
sería que algo pasó,
cualquier tontería, incluso un crimen, qué se yo...
Y así sería capaz
de poner fin a la guerra infinita
de esta paz...
Qué duro ver el rostro de la muerte
cada vez que intento verte
más allá de tu antifaz.

Cómo romper
con tu indiferencia,
cómo vencer
esta mala querencia por tí,
carencia de tí...
querencia por tí...

Esos tiempos de Rock and roll!

No negaré que Loquillo y trogloditas es mi banda de rock and roll preferida -como ellos mismos dicen: "porque tú tienes tu banda de rnr, ¡los Trogloditas!".

Han pasado ya algunos años desde su éxito masivo, sin embargo, el loco y los troglos han facturado desde aquel lejano recopilatorio "A por ellos que son pocos y cobardes", discos que no desmerecen frente a las joyas del pasado: discos como "cuero español", "tiempos asesinos", "feo, fuerte y formal" o su hasta la fecha último cd "Arte y ensayo", cuentan con un buen puñado de grandes canciones como, por ejemplo, "Ya no hay héroes", "Treinta y tantos", "Amor", "Quiero acariciar el rock and roll", "Las chicas del roxy", "feo, fuerte y formal","Rock ´n´roll actitud", "Arte y ensayo", "Luche contra la ley".

Loquillo siempre supo rodearse de grandes letristas y músicos: tras la primera etapa con Sabino, la de los últimos cd´s nos muestran, a las letras, a uno de los colosos de la rima española: Gabriel Sopeña. Letrista y también en ciertas ocasiones acompañante de canciones de Loquillo, Gabriel Sopeña es profesor de literatura de la universidad de Zaragoza,y que ha colaborado con algunos de los mejores grupos del rock español a parte de Loquillo como es el caso de Héroes del Silencio. Cantautor por libre, Sopeña ha colaborado con Loquillo en los últimos discos de éste sobre poesía musicada. Loquillo siempre ha sabido rodearse de casi, casi, los mejores músicos de este país, ya sea colaborando con él o formando parte de la banda; La lista es impresionante: Ibánez, Quico Pi de la Serra, Ramoncín, Hugh Cornwell (The Stranglers), Jaime Urrutia, Luis eduardo Aute, Pepe Risi, Carlos Segarra, Andrés Calamaro, y la susodicha y clásica banda de los Trogloditas.

Fiel a su visceralidad y a su honestidad, las canciones de Loquillo ya forman parte del ideario juvenil y no tan juvenil de varias generaciones de rockeros y no rockeros. Luchador de la dignidad personal por encima de todo, defensor de unos valores y actitudes olvidadas en parte por algunos en nuestro tiempo, Loquillo y los Trogloditas es la banda rockera española que más ha demostrado a lo largo de su ya extensa y éxitosa trayectoria esa vida salvaje y visceral que se le supone a toda buena banda de rock and roll que se precie: Un poco del viejo rockabilly de los cincuentas, pasando por la influencia de los The Rolling Stones, del rock patrio (Los Sirex, los Lone Star, los Burning, etc.), de un toque de punk inglés de la mano de los The Clash y de los Stranglers y un largo etc que va desde la chanson francesa hasta los crooners americanos y que sirven de espejo a Loquillo.

Loquillo luchador, renegado -como la canción del mismo nombre- visceral, políticamente incorrecto y ,sobre todo, honesto consigo mismo, sigue demostrando, aún hoy en día, un carisma que pocos cantantes españoles e internacionales tienen con su público.

Pero también la grandeza de Loquillo se debe a que ha sabido rodearse de buenos "compañeros de viaje", y ha dado últimamente motivos sobrados para decir que es la única banda española -y creo que una de las pocas bandas mundiales por no decir la única- que ha llegado a telonear a los Rolling Stones y los Who.

Es por ello que, desde aquí, defiendo la personalidad y actitud de una de las bandas imprescindibles dentro de la música de este país. Cuando el rock and roll era peligroso! Cuando el rock and roll es algo más grande que una pose y una simple melodía bonita, cuando el rock and roll se convierte en un estilo de vida, en una filosofía de vida.

Nietzsche: Así habló Zaratustra (volviendo a mirar en el pozo)

Escrito entre los años 1883 y 1885 este libro "para todos y para nadie" escrito por Friedrich Nietzsche sigue siendo, como muy bien decía el propio Nietzsche, un pozo del cual siempre se recogen tesoros...

En las cuatro partes de las que se compone el libro, encontramos las reflexiones del moralista persa Zaratustra, el personaje histórico -y aquí ficción-, creador de la moral. El libro, escrito en un estilo entre lo filosófico y lo poético, es un compendio de reflexiones, muchas de ellas en forma de metáforas -construidas a partir de la riqueza del idioma alemán, presto a la creación de nuevos conceptos y palabras en su vocabulario- y de símbolos. Reflexiones que suponen una ruptura total con la metafísica filosófica tradicional (Platón), con el positivismo lógico de Comte, con el marximo, con el utilitarismo, con el idealismo trascendental kantiano, con la dialéctica hegeliana, etc.

"Así habló Zarathustra" es principalmente un itinerario filosófico y vital que comienza con la bajada de la montaña de Zaratustra para ofrecer, como sol que se encuentra en su sobre abundacia, la buena nueva de su pensamiento. Un pensamiento creado en las alturas y en la forja del rayo "el rayo debe trabajar para mí" dirá en uno de los capítulos Zaratustra. Y en parte parece que "rayos" como Goethe, Stendhal, Dostoievski, Shakespeare, Epicuro, Maupassant, tuvieron algo que ver...

Zaratustra piensa que la historia humana es la historia de un error: "como el acabó convirtiéndose en una fábula", nos dice el propio Nietzsche en uno de sus escritos, es decir, como La Razón, para Nietzsche, pretende explicar Todo y pretende hacerlo en términos exclusivamente desde su razón, ignorando a la propia naturaleza y a los instintos del hombre, convirtiéndose, por tanto, en un pensamiento en contra de la naturaleza pues el hombre ha dejado de lado sus instintos y su intuición.

Zarathustra será el primero en constatar el nihilismo -, creencia en la más absoluta nada, en ningún ideal trascendente- de una sociedad a cuyos hombres ya nada les importa- ausencia de valores- porque todo es lo mismo para éstos, en el fondo, "todo es vanidad" -como dice el cristianismo...- tras la anunciada muerte de Dios por Zarathustra y por el propio hombre que "tenía que matarlo -a Dios- porque lo veía todo..." dirá uno de los personajes de la obra, el último hombre.

Frente a éste pesimismo vital, Nietzsche y su hijo Zarathustra, abogan por el amor fati a la vida incluso a lo más terrible y doloroso de la existencia, pues en el fondo todo placer quiere su retorno -incluso el del dolor-, pues "¡yo te quiero Eternidad!" porque " así yo lo quise" que clama el superhombre por medio de su voluntad de poder .

Así pues Nietzsche, en boca de Zarathustra, nos introducirá en la sabiduría dionisíaca: una sabiduría misteriosa, exultante, heroica, vitalista, honesta, noble, una filosofía de altas alturas, -"cada vez son menos los que acceden a ésta cumbre"-y, a su vez, peligrosa, desafiante, guerrera, no apta para todos... como reza el subtítulo de la obra.

Tras su lectura, podría decirse que el mundo ya no se vé como se veía antes...

Finalizo esta breve exposición del pensamiento nietzscheano, expresando unas palabras enigmáticas del mismo Zarathustra:"¿aspiro yo a la felicidad?", ¡Yo aspiro a mi obra!". dice Zarathustra.

mi primera miscelánea

Mi primera miscelánea es en cierta medida una presentación no tanto de mi persona sino del contenido del blog.

Este blog pretende ser una plataforma para dar cabida a reflexiones y opiniones de todo tipo (filosóficas, literarias, cinematográficas, musicales, etc), las cuales en otro tipo de formato no tendrían cabida, de ahí el título de "Misceláneas profundas".

Usualmente el término miscelánea es un término algo denostado en los ambientes académicos; no obstante, miscelánea es un término que yo quiero rescatar y valorar aquí como un medio para exponer y ejercer una crítica reflexiva desde muy distintos ámbitos para comprender un Todo contemporáneo que se escapa a la reflexión analítica y especializada de un campo de estudio concreto. En resumidas cuentas quiero, a través de las distintos comentarios y reflexiones, ejercer una reflexión crítica, filosófica y vital.

Este blog es y será pues eso: una miscelánea subjetiva de mis gustos personales, la cual pretende mostrar opiniones, imágenes, reflexiones heterogéneas, subjetivas, a veces, incluso viscerales...